Детская развивающая программа в области движения и творчества.
Танцелапки. Средняя группа.
(возрастная категория 5–6 лет)
Танцелапки. Средняя группа.
(возрастная категория 5–6 лет)
Срок реализации: 9 месяцев (ноябрь–июль)
Занятия: понедельник, среда, пятница
Продолжительность: 60 минут — 40 минут активного движения и немного времени на подготовку и завершение занятия
Количество детей: до 20 человек
Направленность: художественно-эстетическое развитие, телесно-эмоциональное и коммуникативное развитие
1. Пояснительная записка
Программа «Танцелапки. Средняя группа» создана для детей 5–6 лет — периода, когда тело становится более послушным, а внимание и фантазия позволяют соединять движение с мыслью и эмоцией.
Главная цель программы — научить ребёнка чувствовать структуру движения, понимать ритм и осмысленно взаимодействовать с партнёрами и пространством.
На этом этапе ребёнок постепенно переходит от спонтанной импровизации к организованному танцевальному действию, оставаясь при этом в игровой, мягкой и поощряющей атмосфере.
В основе программы — синтез детской ритмики, телесной пластики, актёрских этюдов, элементов импровизационной хореографии и коммуникативных игр.
Все занятия строятся на эмоционально-образных темах, что помогает ребёнку не просто двигаться, а проживать движение как историю.
2. Цель и задачи программы
Цель: развитие телесной выразительности, чувства ритма и умения строить движение как осознанное действие в музыке и пространстве.
Образовательные задачи:
• развивать способность воспринимать и воспроизводить музыкально-ритмические рисунки;
• формировать представления о пространстве сцены и групповой композиции;
• обучать основам синхронного движения, направлений, простых перестроений;
• приобщать к культуре сценического поведения и совместного выступления.
Развивающие задачи:
• формировать пластичность, координацию, чувство центра и равновесия;
• развивать внимание, память, воображение, артистизм;
• учить осознанному владению мимикой, позой, жестом.
Воспитательные задачи:
• формировать уверенность и чувство внутренней опоры;
• развивать эмпатию и уважение к партнёрам по движению;
• воспитывать чувство коллективного единства и радости совместного творчества.
3. Основные разделы программы
Музыкально-ритмическое развитие — работа с музыкальной фразой, темпом, акцентом, динамикой.
Телесная пластика и координация — развитие силы, гибкости, опоры, умения распределять вес тела.
Актёрское мастерство и образное движение — передача характера, эмоции и образа через движение.
Импровизация и композиция — создание коротких танцевальных историй.
Работа в паре и группе — движение в общем ритме, внимание к партнёру, перестроения.
Мини-концерты и этюды-показы — ежемесячные короткие выступления (5 минут) по теме месяца.
4. Структура занятия
1. Приветствие и настрой (5 мин)
2. Разогрев и координация (5–7 мин)
3. Основной блок (25 мин)
4. Партерная часть и растяжка (5 мин)
5. Завершение (3–5 мин)
5. Тематический план по месяцам
6. Методические приёмы
Игровое моделирование — движение как сюжет, действие, мини-история.
Сравнительный метод — поиск контрастов: быстро–медленно, тяжело–легко.
Зеркальный метод — повтор и отражение движений партнёра.
Импровизационно-композиционный метод — ребёнок создаёт форму в рамках ритма.
Телесно-осознанный подход — внимание к дыханию, опоре, оси тела.
7. Материально-техническое и музыкальное обеспечение
Музыка: инструментальные композиции детского и классического репертуара; музыкальные этюды с различными темпами и динамикой; звуки природы, этнические мелодии.
Реквизит: ткани, ленты, лёгкие мячики, карточки с эмоциями и сюжетами, бубны, маракасы, колокольчики.
8. Ожидаемые результаты
К концу года ребёнок:
• чувствует музыкальный ритм и способен воспроизводить простые рисунки;
• умеет двигаться в пространстве, выполняя перестроения и взаимодействуя с партнёром;
• проявляет телесную выразительность, использует мимику и жест;
• осознанно участвует в мини-концертах, способен к импровизации;
• проявляет самостоятельность и интерес к созданию собственного движения;
• испытывает радость от участия в группе и уверенность на сцене.
9. Формы подведения итогов
• Ежемесячные мини-концерты (5 минут, свободная форма).
• Итоговый «Праздник движения» в июле.
• Открытые занятия для родителей и индивидуальные этюды.
10. Принципы педагогической работы
1. Целостность — движение, музыка и эмоция как единое действие.
2. Осознанность — ребёнок понимает, что и зачем делает.
3. Свобода — импровизация в рамках структуры.
4. Красота и внимание к среде — эстетика зала, реквизита и звука.
5. Совместность — ценность группы и доверия между участниками.
Продолжительность: 60 минут — 40 минут активного движения и немного времени на подготовку и завершение занятия
Количество детей: до 20 человек
Направленность: художественно-эстетическое развитие, телесно-эмоциональное и коммуникативное развитие
1. Пояснительная записка
Программа «Танцелапки. Средняя группа» создана для детей 5–6 лет — периода, когда тело становится более послушным, а внимание и фантазия позволяют соединять движение с мыслью и эмоцией.
Главная цель программы — научить ребёнка чувствовать структуру движения, понимать ритм и осмысленно взаимодействовать с партнёрами и пространством.
На этом этапе ребёнок постепенно переходит от спонтанной импровизации к организованному танцевальному действию, оставаясь при этом в игровой, мягкой и поощряющей атмосфере.
В основе программы — синтез детской ритмики, телесной пластики, актёрских этюдов, элементов импровизационной хореографии и коммуникативных игр.
Все занятия строятся на эмоционально-образных темах, что помогает ребёнку не просто двигаться, а проживать движение как историю.
2. Цель и задачи программы
Цель: развитие телесной выразительности, чувства ритма и умения строить движение как осознанное действие в музыке и пространстве.
Образовательные задачи:
• развивать способность воспринимать и воспроизводить музыкально-ритмические рисунки;
• формировать представления о пространстве сцены и групповой композиции;
• обучать основам синхронного движения, направлений, простых перестроений;
• приобщать к культуре сценического поведения и совместного выступления.
Развивающие задачи:
• формировать пластичность, координацию, чувство центра и равновесия;
• развивать внимание, память, воображение, артистизм;
• учить осознанному владению мимикой, позой, жестом.
Воспитательные задачи:
• формировать уверенность и чувство внутренней опоры;
• развивать эмпатию и уважение к партнёрам по движению;
• воспитывать чувство коллективного единства и радости совместного творчества.
3. Основные разделы программы
Музыкально-ритмическое развитие — работа с музыкальной фразой, темпом, акцентом, динамикой.
Телесная пластика и координация — развитие силы, гибкости, опоры, умения распределять вес тела.
Актёрское мастерство и образное движение — передача характера, эмоции и образа через движение.
Импровизация и композиция — создание коротких танцевальных историй.
Работа в паре и группе — движение в общем ритме, внимание к партнёру, перестроения.
Мини-концерты и этюды-показы — ежемесячные короткие выступления (5 минут) по теме месяца.
4. Структура занятия
1. Приветствие и настрой (5 мин)
2. Разогрев и координация (5–7 мин)
3. Основной блок (25 мин)
4. Партерная часть и растяжка (5 мин)
5. Завершение (3–5 мин)
5. Тематический план по месяцам
Месяц | Тема | Содержание и мини-концерт |
Ноябрь | Я двигаюсь и чувствую | Осознание тела, направления, работа с пространством. Мини-концерт: «Наши первые шаги». |
Декабрь | Музыка и ритм | Темп, ритм, повтор, сильная и слабая доля. Мини-концерт: «В ритме зимы». |
Январь | Эмоции в движении | Передача эмоций — радость, грусть, удивление. Мини-концерт: «Моё настроение». |
Февраль | Зима и свет | Мягкие движения, плавность, дыхание, работа с тканью. Мини-концерт: «Танец огоньков». |
Март | Взаимодействие | Партнёрство, зеркальные движения, синхронность. Мини-концерт: «Движемся вместе». |
Апрель | Воображаемый мир | Импровизация по сказочным образам. Мини-концерт: «Волшебная страна». |
Май | Композиция | Построение начала, середины и конца движения. Мини-концерт: «История в танце». |
Июнь | Творчество и импровизация | Самостоятельные этюды по выбору ребёнка. Мини-концерт: «Я придумал сам». |
Июль | Праздник движения | Итоговый показ года. Концерт: «Мы вместе двигаемся и мечтаем». |
6. Методические приёмы
Игровое моделирование — движение как сюжет, действие, мини-история.
Сравнительный метод — поиск контрастов: быстро–медленно, тяжело–легко.
Зеркальный метод — повтор и отражение движений партнёра.
Импровизационно-композиционный метод — ребёнок создаёт форму в рамках ритма.
Телесно-осознанный подход — внимание к дыханию, опоре, оси тела.
7. Материально-техническое и музыкальное обеспечение
Музыка: инструментальные композиции детского и классического репертуара; музыкальные этюды с различными темпами и динамикой; звуки природы, этнические мелодии.
Реквизит: ткани, ленты, лёгкие мячики, карточки с эмоциями и сюжетами, бубны, маракасы, колокольчики.
8. Ожидаемые результаты
К концу года ребёнок:
• чувствует музыкальный ритм и способен воспроизводить простые рисунки;
• умеет двигаться в пространстве, выполняя перестроения и взаимодействуя с партнёром;
• проявляет телесную выразительность, использует мимику и жест;
• осознанно участвует в мини-концертах, способен к импровизации;
• проявляет самостоятельность и интерес к созданию собственного движения;
• испытывает радость от участия в группе и уверенность на сцене.
9. Формы подведения итогов
• Ежемесячные мини-концерты (5 минут, свободная форма).
• Итоговый «Праздник движения» в июле.
• Открытые занятия для родителей и индивидуальные этюды.
10. Принципы педагогической работы
1. Целостность — движение, музыка и эмоция как единое действие.
2. Осознанность — ребёнок понимает, что и зачем делает.
3. Свобода — импровизация в рамках структуры.
4. Красота и внимание к среде — эстетика зала, реквизита и звука.
5. Совместность — ценность группы и доверия между участниками.
